摘 要 ： 不可置否《一一》是台湾新浪潮的佳作， 无论是中文名还是英文名

《A one and a two》，主观色彩浓厚体现台湾一家现实生活的波诡云谲。它的“康替尼迭”有点类似于“伪纪录片”那种虚幻中透露真实，真实中流淌虚幻，并非是现在电影商业化、娱乐化的那种“眼睛上的冰淇淋”、“心灵坐的沙发椅”。通过四条线索以及双向叙事模式进行自我思考和对人生的深刻挖掘，杨德昌将德西卡和小津安二郎的时间美学也暗自呈现出来。一一这部片子是已故台湾电影大师杨德昌的最后一部作品。全片长达 173 分钟，从台湾一个家庭的视点出发。阐释一个人的童年，青少年，成年，中年，死亡和新生的婴儿对生命的延续。片子中着力刻画了对话中人物的画外空间，多用长镜头，全片没有一个特写镜头，体现出了深厚的导演功力。本文就其中的画框构成美进行一些分析并以此对于此片的构成美，以及对其内容的表达，对人物关系， 人物内心的外化进行分析。

 

 

 

关 键 词 ： 杨德昌，台湾新浪潮，作者电影，中式镜头语言

 

目 录

一、前言 4

二、台湾新浪潮运动与真实性再现 4

（一）人物的传递 6

（二）心理的隐射 6

（三）情感的迸发 7

三、平铺镜头与多类别的台词音乐语言 7

（一）创意的镜头运用 7

（二）启悟式的语言 8

（三）开创式调度 8

四、长镜头叙事与双向叙述 9

（一）远距离叙事效果 9

（二）多线双向并进描述 11

（三）“背后”描述者 13

结论 14

参考文献 15

致谢 16